globe events
נמצאו 7 מופעים
בלט. סט פטרסבורג בכיכובה של הפרימה בלרינה אירינה קלסניקובה,
הוא אחד מבתי הבלט המובילים בעולם. הפקה מרשימה של היצירה העל
זמנית- אגם הברבורים בביצוע 40 רקדנים וירטואוזים בעלי טכניקה מושלמת,
למוסיקה של פיוטר איליץ' צ'ייקובסקי וכוריאוגרפיה של מריוס פטיפה ולב איבנוב
- שתי יצירות מיתולוגיות הסובבות סביב אהבה, בגידה, מוות וגאולה.
"היהלום שבכתר היא הרקדנית אירינה קולסניקובה רקדנית העולה על כל כוכב
של הבולשוי או קירוב בטכניקה של וביכולותיה האמנותיות על הבמה" (– THE STAGE לונדון)
הלהקה מופיעה בקביעות ברויאל אלברט הול-לונדון , בתיאטרון שאנז אליזה בפריז,
באולם בונקאמוארה בטוקיו ועוד...
"אירינה קולסניקובה מדהימה. היא רקדנית בעלת כוח ממגנט"
(SHINSHOKAN DANCE MAGAZINE (Tokyo
"אירינה קולסניקובה היא דיווה של מחול, אין הרבה כוכבים שאפשר להשוות אליה..." -
Journal du Dimanche - פריז, צרפת
לה ביידר
כוריאוגרפיה: מ. פטיפה
בפעם הראשונה בישראל! הפקה בימתית מלאה
בביצוע תיאטרון הבלט של בית האופרה מצ'ליאבינסק
Chelyabinsk State Academic Opera & Ballet Theatre
וכוכבי בלט הבולשוי ממוסקבה: יוליה סטפנובה ומיכאיל לובוחין
Yulia Stepanova& Mikhail Lobukhin
מאות תלבושות ותפאורת ענק בהפקה עשירה של הבלט הקלאסי "לה ביידר"
La Bayadère מאת מריוס פטיפה למוסיקה של לודוויג מינקוס.
"לה ביידר" (רקדנית המקדש)
הבלט "לה ביידר" נחשב לאחד הבלט הרוסיים הגדולים. הוא נוצר במיוחד לכבודה
של הרקדנית הנודעת יקטרינה ואזם. במופע מיוחד של הבלט האימפריאלי בסנט
פטרבורג. מיד בהצגת הבכורה בשנת 1877 נחשבה היצירה כאחת מיצירות המופת
של הכוריאוגרף פטיפה ובמיוחד הסצינה המפורסמת "בממלכת הצלילים" בה
מתמלאת הבמה ברקדניות רבות בחצאיות טוטו לבנות ומהלכות קסם על הצופים.
הסצינה הזו קיבלה חיים משלה ועד היום מרבים להציג אותה בערבי בלט שונים.
הגרסאות הרבות של "לה ביידר" אשר מועלות היום מושפעות מן הגרסה שהעלה
בלט קירוב בשנת 1941. בשנת 1980 העלתה הפרימה בלרינה נטליה מקרובה גרסה
משלה לבלט, בתיאטרון הבלט האמריקאי, היתה זו הפעם הראשונה שהבלט הוצג
במערב במלואו. מאז הוא מוצג בכל העולם בכל להקות המחול החשובות.
סיפורם של הביידרה, רקדנית המקדש ניקייה, והלוחם סולור, שנשבעו שבועת אמונים
נצחית אחד לשני. אלא שאהבתם נתקלת בקשיים, הכהן הגדול גם הוא מאוהב
ברקדנית, וראג'ה דוגמטה בחר בסולור לשאת לאישה את בתו גמזאטי. ניקייה מבלי
לדעת על ההסדר מסכימה לרקוד בטקס האירוסים של השניים. זהו סיפור על אהבה,
קנאה, מלחמה וניצחונם של הרוח והאהבה באווירה אקזוטית. בלט עשיר עם עשרות
משתתפים ומאות תלבושות ותפאורה גדולה, הכוללת פיל ענק שייבנה במיוחד בארץ
בהוראות מדויקות מהנהלת הלהקה.
סולני הבלט הם שנים מרקדני הבולשוי הבולטים בימינו:
יוליה סטפנובה נולדה באורנבורג. סיימה את לימודיה בשנת 2009, באקדמיית וגנובה
בסנט פטרבורג. למדדה אצל לודמילה סופרונובה. מיד לאחר סיום לימודיה הצטרפה
לבלט המרינסקי. בשנותיה במרינסקי, רקדה בשורה ארוכה של תפקידים ראשיים
וסולניים, בהם גזמטי בלה ביידר, אודט אודיל באגם הברבורים, מירתה בג'יזל, ועוד.
בשנים 2014-2015 היתה סולנית בלהקת הבלט בתיאטרון נמירוביץ – דנצ'נקו
במוסקבה, ורקדה בתפקידם הראשיים בג'יזל ובלה ביידר.
בעונת 2015-2016 , הצטרפה כרקדנית ראשית לבלט הבולשוי.
יוליה סטפנובה זכתה בשלל פרסים
ב2006- בתחרות באקדמיית וגנובה
ב2007-8 זכתה בפרס בסנט פטרבורג על השגייה בלימודים
ב-2014 זכתה בפרס טליוני, בתחרות הבלט האירופאית.
הרפרטואר של יוליה סטפנובה עשיר וכולל את מרבית הבלטים הקלאסיים, ויצירות
חדשות.
מיכאיל לובוחין יליד סנט פטרבורג. ב-2002 סיים את לימודיו באקדמיית וגנובה.
קיבל תואר באמנות בהצטיינות יתרה. באותה שנה הצטרף לבלט המרינסקי.
בינואר 2010 הצטרף לבלט הבולשוי.
מיכאיל לובוחין זכה בפרסים רבים בהם
ב-2002 הפרס הראשון בתחרות הבינלאומית שאורגנה על ידי אקדמיית וגנובה
ב-2008 , פרס זרקור הזהב, בסנט פטרבורג על הופעתו בבלט "לארבעה" כוריאוגרפיה,
ס, וולדון.
בשנותיו בבלט המרינסקי רקד במבחר גדול של יצירות בתפקדם ראשים ובתפקידי סולו.
בשנותיו בבלט הבולשוי רקד את תפקיד סולר בלה ביידר, את ספרטקוס, טיבלט ברומיאו
ויוליה, איבן האיום, הנסיך במפצח האגוזים. ועוד.
לובחין סייר עם בלט המרינסקי בגרמניה, צרפת, בריטניה, הולנד, ארצות הברית ויפן.
הופיע כרקדן אורח עם הבלט הטטרי, בפסטיבל בינלאומי לבלט קלאסי על שמו של
רודולף נורייב.
ב-2011 הופיע ברקדן אורח עם הבלט הלאומי של אזרבייג'אן, על הבמה החדשה
של הבולשוי.
משתתף קבוע בתכנית "העונות הרוסיות של המאה ה-21" תוכנית מיוחדת שמטרתה
לשמר את הרפרטואר של סרגיי דיאגילב. בשנת 2011 הופיע עם הפרויקט בפריז בתיאטרון
שנז אליזה. וסייר עם הפרויקט ברחבי רוסיה.
תיאטרון הבלט של בית האופרה מצ'ליאבינסק על שם המלחין גלינקה נוסד
בשנת 1956. הגרעין המייסד של להקת הבלט הגיע מרקדנים שסיימו את לימודיהם
בלנינגרד, סנט פטרבורג. וכך נוצרה הלקה שמהר מאד זכתה לשם ברחבי ברית המועצות,
הלהקה רקדה את מיטב הבלטים הקלאסיים. כמו כן יצרו עבור הלהקה יוצרים רבים ויצירות
מוסיקליות נכתבו במיוחד עבורן. את התיאטרון ניהל שנים רבו אחד המנצחים הבולטים
בתקופתו מאסטרו זאק. רקדני הלהקה הופיעו ברחבי העולם והעלו יצירות קלאסיות רבות
בהם לה ביידרה, ופקיטה מאת מינקוס ואזמרלדה מאת פוני ועוד.
בלט בשתי מערכות, משך המופע כשעתיים. בלט "לה באיידר" הינו אחד מהפניני הבלט
הקלאסי המפורסמים המספר על אהבה ועל כוחה ההרסני של תשוקה רומנטית. בביצוע
של תיאטרון אופרה ובלט רוסי ( צ'ליאבינסק) ובכיכובם של פרימה בלרינה יוליה
סטפנובה ופריימיר מיכאיל לובוחין מבלט הבולשוי ( מוסקבה)
קרדיט צלמים: Andrey Golubev, Damir Yusupov
משך המופע כשעתיים כולל הפסקה.
פיטר בנס - ארצות הברית – אומן הפסנתר הוירטואוז בהופעה חיה בחיפה!
פיטר בנס, פסנתרן וירטואוזי בעל שם עולמי, אמן, מלחין ומפיק, המחזיק בשיא
גינס על היותו "נגן הפסנתר המהיר בעולם".
סגנון הנגינה שלו זכה להצלחה מסחררת - מהיר, אקספרסיבי וחוצה את הגבולות
בין מוסיקה קלאסית ופופולרית. הוא מציב רף חדש לגמרי ביכולות הנגינה שלו,
ומעורר השראה בקרב דורות צעירים ואף וותיקים של מוסיקאים ואוהבי מוסיקה
מכל מקום בעולם. הופעותיו החיות מושכות קהל של אלפים ברחבי העולם.
פיטר בנס החל לנגן על פסנתר בגיל שנתיים, הוא היה בן 7 כשכתב את
היצירה הראשונה שלו ובן 11 כאשר הוציא את האלבום הראשון שלו,
בהשפעת מוצרט ושופן. לאחר החינוך הקלאסי באקדמיה בבודפשט, הונגריה,
עבר המוזיקאי לארצות הברית, שם סיים פסנתר וחיבר מוסיקת סרטים
בקולג' היוקרתי Berkeley Music בבוסטון.
מגיל צעיר בנסה מתעניין בעיבודים מגוונים של מוסיקת פופ ומוסיקה לסרטים.
הוא התפרסם ברחבי העולם בזכות גרסאות מרתקות שלו ללהיטים כגון:
Don’t Stop Me Now של קווין, Here Comes The Sun של הביטלס,
Cry Me a River של ג'אסטין טימברקלייק ולאחרונה Despacito של לואיס פונסי.
הופעותיו מרגשות ויזואלית , כמו גם מוזיקלית - הוא לא מנגן רק על הקלידים,
בנס משתמש בכל חלקי הפסנתר כדי ליצור מוסיקה.
בנסה שובר שיאיים בכמות צפיות ביוטיוב. 40 מיליון איש צפו בגרסאותיו לשירים של
מייקל ג'קסון.
בישראל יבצע הפסנתרן את גרסאותיו המפורסמות לשירים מוכרים וגם יצירות משלו.
"חונכתי על מוסיקה קלאסית, אבל אני לא מנגן מוסיקה קלאסית בקונצרטים שלי.
אני יודע שיש הרבה פסנתרנים קלאסיים שמנגנים טוב ממני. אני מנגן "קאברים" "
(גרסאות שלו ללהיטים של קווין, מייקל ג'קסון, מלחמת העולמות, ביטלס, סיה ועוד)
יאיר דורי וגלים הפקות גאים להציג:
מיסה קריאולה
MISA CRIOLLA DE ARIEL RAMIREZ
מגיעה ל-2 הופעות בישראל מארגנטינה!
יצירת המופת המוזיקלית מיסה קריאולה, הנחשבת לאחת היצירות החשובות ביותר
במאה ה-20, מגיעה לישראל לשני מופעים בלבד!
בכיכובם של דור ההמשך למייסדים
סולן: קלאודיו סוסה, אחיינה של מרסדס סוסה האגדית,
ניהול מוסיקלי: פאקונדו ראמירס, בנו של אריאל ראמירס, מלחין היצירה.
רודולפו רואיס: צ'ארנגו, טוקוטה גורדיליו: כלי נשיפה, פביאן ליאנדרו: גיטרה,
פאקונדו ראמירס: קלידים, אוליסס לסקאנו: כלי הקשה, לוקאס רוסנואסר: בס.
מקהלת האיחוד
מנצח: רונן בורשבסקי
היצירה המוזיקלית מיסה קריאולה נכתבה בשנות ה-60 על ידי המלחין הארגנטינאי
אריאל ראמירס, ובנויה כמיסה מסורתית. היצירה נכתבה בשפה הספרדית ובשילוב
מוטיבים וסגנונות מוסיקליים עם השפעות מעולם המחול והמוזיקה הדרום-אמריקאית
העממית. היא זכתה לביצועים רבים בכל רחבי העולם.
היצירה נכתבה למקהלה ומבוצעת על ידי מקהלה, טנור וכלים אותנטיים דרום-אמריקאיים.
היא משלבת מקצבים עממיים עם אלמנטים של ליטורגיקה עתיקה. מיסה קריאולה שואבת
את עוצמתה מההיצמדות למקורות המוסיקליים בשפה הספרדית בשילוב הפולחנים
שהשתמרו ברחבי ארגנטינה.
היצירה נכתבה ב- 1964 ע"י ראמירס והוקלטה בגרסה המקורית בביצוע מקהלת
ה-Basílica del Socorro ורביעיית הגברים לוס פרונטריסוס ויצאה לאור על גבי תקליט.
ב- 1965 הושמעה מיסה קריאולה בהופעה פומבית ראשונה בתיאטרון קולון (Teatro Colón)
בבואנוס איירס. ב-1967 הופיעו ראמירס ולהקתו עם היצירה בסדרת הופעות ראשונות באירופה.
משנות ה-70 ואילך צברה היצירה פופולריות עצומה, שהביאה להקלטות וביצועים של אמנים
רבים בכל העולם והיא נחשבת כאחת המיסות הראשונות שהתפרסמו בשפה מודרנית. בין
האמנים שהשתתפו בביצוע קטעי הסולו: זמר הטנור חוסה קאררס, הזמר היווני יורגוס
דאלארס והזמרת מרסדס סוסה.
ראמירס סיפר בעבר כי לצורך כתיבתה עבר בכל רחבי ארגנטינה, ביקר בכפרים הנידחים
ביותר וליקט מקצבים וסגנונות שונים. את החומר שריכז בידיו ערך בצורת מיסה. כאשר הביא
אותה לראשונה למנהל אולפן הקלטות, נדחה בטענה כי היצירה חסרת ערך, ורק לאחר
שכנועים רבים הסכים להקליטה.
מהגרסה הראשונה של המיסה נמכרו במשך 5 שנים רק 5,000 עותקים. רק לאחר שהפכה
למבוקשת שב ראמירס לאותו אולפן הקלטות והקליט אותה מחדש בגרסה שהפכה אותה
לפופולרית בכל רחבי העולם.
עד היום נמכרו למעלה מ-30 מיליון עותקים של היצירה בביצועיה השונים.
בתוכנית: מיסה קריאולה, נבידד נואסטרה ויצירות מתוך הפולקלור הארגנטינאי המקורי.
לאור ההצלחה בביקורם הראשון בישראל הם חוזרים !
UK PINK FLOYD EXPERIENCE
THE DARK SIDE OF THE MOO
למעריצי להקת פינק פלויד מצפה חוויה בלתי נשכחת בינואר
הקרוב כאשר ההרכב הבריטי UK PINK FLOYD EXPERIENCE
מאנגליה שנחשב לדבר הכי קרוב כיום בסצנת המוזיקה הבינלאומית לפינק פלויד,
יגיע לישראל במסגרת סיבוב הופעות בינלאומי .
ההרכב הבריטי (UKPFE UK Pink Floyd Experience) מגיע לישראל ויבצע את האלבום
המצליח של פינק פלויד - THE DARK SIDE OF THE MOON
ולהיטים נוספים של הלהקה האחת והיחידה הזאת.
ההרכב הוקם לפני 10 שנים במטרה אחת ויחידה: להחיות מחדש את האווירה המיוחדת
במופעי פינק פלויד - משכפול האפקטים הוויזואליים והגרפיים שליוו את המופעים הגדולים
של הלהקה דרך עמידה מדויקת על הבמה ועד לקולו של סולן וגיטריסט הלהקה פול
אנדרוז עם קול דומה להפליא לקולו של דיוויד גילמור שאף פיתח את קולו כדי להעתיק
כל ניואנס ואינטונציה של גילמור.
חברי ההרכב המופיעים זו הפעם השנייה בישראל הם מוזיקאים מנוסים ומוכשרים הלוקחים
את הקהל למסע במנהרת הזמן עם רפרטואר השירים של הלהקה ועם מחווה מדהימה
ללהקה האגדית במופע המציג את חוויית הפינק פלויד גם לקהל שלא ראה את המופעים
המקוריים . בסיבוב ההופעות הנוכחי ההרכב יבצע את האלבום THE DARK SIDE OF THE MOON
בגרסת המופע שלו ועוד שירים מכל הזמנים משלל אלבומי הלהקה .
לאחר ביקורם הראשון, בינואר 2017, ארז מיכאלי, כתב בוואלה:
" הצליחו לדייק לא רק בסאונד ובצורת ההגשה, אלא במכלול שיוצר את הקסם הפלוידי".
"UKPFE" מגיעים ל 3 הופעות בלבד בישראל
הפקה: חברת ההפקות EGOeast
LIVE FROM LAS VEGAS!!!
The Michael Jackson Experience
מייקל ג'קסון חוזר לחיים ומגיע לישראל
** תזמורת חיה על הבמה **
ערב שכולו מחווה למלך הפופ :
האגדה, הכישרון, הרקדן והמוסיקאי
עד כה צפו במופע מעל לחצי מיליון איש
"I AM THE KING" לוקח את הקהל במסע מוסיקלי ויזואלי אל עולמו של מייקל ג'קסון
מלך פופ הבלתי מעורער.
יוצרי המופע "I AM THE KING" הרכיבו צוות מוכשר של מוסיקאים ורקדנים מברודווי
ולאס וגאס על מנת להחיות את האגדה ששמה מייקל ג'קסון ויצרו מופע אנרגטי,
תוסס ומרהיב עם מוסיקה חיה.
במופע מבוצעים הלהיטים הגדולים, הנצחיים והעל זמניים של מייקל ג'קסון ובהם:
“Bad” ,”Billie Jean”, “Thriller”, “Man in the Mirror”, “Human Nature” ועוד רבים אחרים.
מי שמגלם את מייקל ג'קסון הוא מייקל פירסטון,, אשר ב-20 שנים האחרונות מקדיש
את כל פועלו לנושא. הוא הופיע עד כה בפני מיליוני אנשים ובפני למעלה מחצי מיליון
איש במופע זה. בקרב האוהדים והמבקרים הרבים של מייקל ג'קסון, פירסטון נחשב
ליורשו האולטימטיבי הן במראה ובקול, והן בביצועים האותנטיים של הריקודים
והכוראוגרפיה שכה מזוהה עם מלך הפופ הנצחי וזכה לחיקויים, עוד בעודו בחיים,
בקרב רבים.
היכולת שלו לבצע, ללא פלייבק, על הבמה מול הקהל, את מייקל ג'קסון תוך כדי
ביצוע ריקודים אינטנסיביים, הפך אותו לאומן מפורסם והמבוקש ביותר בכל רחבי
ארה"ב עם מופע המחווה שבינואר הקרוב יגיע גם לישראל להופעות ברחבי הארץ.
מלבד מייקל פירסטון על הבמה: מוסיקה חיה של 4 נגנים 2 זמרות ו 4 רקדניות
המלווים אותו לאורך כל המופע.
מן הביקורות:
"פיירסטון נשמע כל כך כמו ג'קסון, לפעמים אתה תוהה אם מדובר בתנועת שפתיים
מסונכרנת. אבל לא, מייקל פיירסטון שר בקול רם וברור. . . והקול שלו, המהלכים,
התלבושות והגינונים שלו הם פנטסטיים." Agenda Mag, Las Vegas
"מרהיב"- Broadway World
תומאס אנדרס & מודרן טוקינג בנד
Thomas Anders & Modern Talking Band מגיעים לסיבוב הופעות בישראל 6-10/2/19
אחרי 40 שנה בתעשיית המוזיקה, תומאס אנדרס ממשיך להלהיב את עולם המוזיקה.
הכוכב הבינלאומי יגיע לישראל בחודש פברואר ל -4 הופעות בלבד
ויופיע בתל אביב, אשקלון, חיפה ובאר שבע.
אנדרס, בן ה-55 סולן להקת Modern Talking המכונה גם "הג'נטלמן של המוזיקה",
זכה להצלחה עולמית מסחררת בשנת 1984 עם הלהיט "You're My Heart, You're my Soul"
שהביא אחריו שלל להיטים ומכירה מעל 65 מיליון עותקים בין השנים 1998 ועד 2003.
לאורך הקרירה המפוארת, הוציא אנדרס 25 אלבומים וקיבל למעלה מ 420
תקליטי זהב ופלטינה.
ב 2010 אלבום הסולו האישי שלו STRONG"" מכר בתקופה קצרה למעלה ממיליון עותקים.
ב 2017, לראשונה הקליט אלבום בגרמנית. לאחר שהשפיע והטביע את חותמו על
היסטוריית המוזיקה הבינלאומית, הרגיש אנדרס צורך להקליט שירים בשפת האם שלו.
המופע בישראל יכלול את מיטב להיטי הענק של Modern Talking
"You're My Heart , You're My Soul" * "Cheri Cheri Lady "
Brother Louie" " * "You Can Win If You Want" *
וכן להיטים רבים מתוך עשרת אלבומי הסולו שלו. צפו להפתעות.
