קרדיט תמונה: באחריות אגואיסט הפקות 

בקרוב בישראל: המופע SACRÉ בכיכובו של סרגיי פולונין

כוכב הבלט הבינלאומי סרגיי פולונין יציג בפני הקהל הישראלי את מופע הבלט המודרני
SACRÉ יצירתה של  הכוריאוגרפית היפנית יוקה אוישי.
העבודה נוצרה במיוחד עבור פולונין והיא מוקדשת  לרקדן האגדי ואצל בניז'ינסקי.
יוקה אוישי  התבססה על "פולחן האביב" מאת המלחין איגור סטרווינסקי ועל הבלט 
שיצר ניז'ינסקי בשנת 1913 עבור "להקת הבלט הרוסי".

 אוישי ביצירתה מעבירה מסר מיוחד בו היא אומרת לקהל : לחיות מתוך רגשות, ללא
 תכתיבים רציונליים של המוח זה לא מעיד על  שיגעון אלא על תמצית האנושיות. 
לדעתה, לסרגיי פולונין  יש את  הכלים האמנותיים המדויקים ביותר כדי לספר את 
הסיפור הטראגי והסבוך הזה. הוא אמן עצמאי ומוחצן מאוד ויתכן שזו סיבה נוספת לכך
שהכוריאוגרפית החליטה לשתף פעולה דווקא עמו.

"ניז'ינסקי הוא רקדן וכוריאוגרף אגדי", אומרת יוקה, "כששמעתי את המוסיקה  של 
סטרווינסקי ל"פולחן האביב" מיד הבנתי מה אני רוצה לעשות: לספר על אנושיות ולא
על השיגעון. רציתי להראות את האור והצל, עובדות ורגשות, את הצדדים שקיימים 
בכל אחד מאיתנו".

סרגיי פולונין הוא רקדן בלט ושחקן קולנוע. כבר בגיל 19 היה לרקדן הראשי הצעיר 
ביותר של הבלט המלכותי בלונדון. בין השנים 2012-2016 הוא היה רקדן ראשי בלהקת
הבלט ע"ש סטרווינסקי במוסקבה וסולן בתיאטרון האופרה והבלט של נובוסיבירסק. 
משנת 2017 הוא רקדן  סולן בתיאטרון הבלט של בוואריה במינכן.

סרגיי פולונין זכה בפרסים יוקרתיים רבים כגון "הרקדן הטוב ביותר" בתחרות הערוץ 
Culture ברוסיה, בפרס "נשמת המחול" (2014) ו"הרקדן הטוב ביותר" בתחרות התיאטרון
הלאומית מסיכת הזהב (2014).

משנת 2016 פולונין משתת ףבסרטי קולנוע וגילם תפקידים בסרטים כגון "רצח באוריינט
אקספרס" בבימויו של קנת' בראנה ו"דרור אדום" בבימוי פרנסיס לורנס. בקרוב יצא 
לאקרנים סרטו של הבמאי/שחקן ריי פיינס על הרקדן האגדי נורייב, פולונין מופיע 
בתפקיד יוריסו לבייב, רקדן אגדי אחר, שהיה חברו של נורייב. הסרט הביוגרפי 
הדוקומנטרי "הרקדן" על סיפור חייו של סרגיי פולונין, בבימוי סטיבן קנטור, הוצג 
בהצלחה רבה בבתי הקולנוע בישראל.

הקליפ בכיכוב שביים האמן דייוויד לה שאפל Take me to the church   
הגיע למעל 27 מליון צפיות ביוטיוב

המוזיקה האלמותית של הדייר סטרייטס

בהפקה שמחזירה לבמה את הרפרטואר המפואר

ומפיחה חיים בכמה מאלבומי הרוק היפים והמצליחים אי פעם

25 שנה חלפו מאז התפרקה אחת מלהקות הרוק המוערכות בעולם והותירה קטלוג מוזיקלי עשיר שמכיל כמה מיצירות הרוק האהובות בכל הזמנים וחלל בלב המעריצים.

מכירות האלבומים שלהם כבר חצו את רף ה120 מיליון ברחבי העולם וקצב המכירה משתווה רק להילת ההערצה שנקשרה בשם הלהקה שיצירתה ממשיכה לסחוף אחריה קהל גם היום. מי שנחשף ליצירה העל זמנית של הדייר סטרייטס ומארק קנופלר, מנהיג הלהקה, נשבה בה לנצח.  

להקת הדייר סטרייטס אקספיריאנס נוסדה ע"י הסקסופוניסט כריס ווייט שניגן והקליט עם הדייר סטרייטס במשך עשור ולקח חלק בסיבוב ההופעות העולמי של אלבומם שובר השיאים Brothers In Arms שכלל הופעות מפורסמות בלייב אייד ששודר ברחבי העולם וביום ההולדת ה70 של נלסון מנדלה, הקליט באלבומם האחרון On Every Street וגם בסיבוב ההופעות העולמי בן השנתיים שבעקבותיו.

דרישת הקהל הגוברת למופע חי משירי הלהקה לאחר שהתפרקה, הובילה למופע ב2011 באירוע צדקה ברויאל אלברט הול בלונדון בו חברו Alan Clark, Chris White ,Phil Palmer  ויחד הביאו לבמה את היקום המוזיקלי המרהיב של הדייר סטרייטס עם כל הלהיטים הענקיים. ההצלחה הכבירה שזכו לה הובילה לסיבוב של 150 הופעות ב25 מדינות.

הדרישה להופעות התעצמה כשאיחד כריס ווייט פעם נוספת את הדייר סטרייטס אקספיריאנס עם טרנס ריס שנכנס לנעליו הענקיות של מארק קנופלר כסולן ויחד חברו למיטב המוזיקאים בבריטניה שניגנו בעברם עם אצולת רוק נרחבת של מוזיקאים כמו אריק קלפטון, פול מקרטני, אלטון ג'ון, ג'ו קוקר, ג'ורג' מייקל, ג'מירקוואי, הקילרז, מיק ג'אגר, טינה טרנר, טום ג'ונס ועוד כדי להחזיר לבמה את שיריהם הגדולים של הדייר סטרייטס בהפקה חדשה ומרעננת לשירים שחרוטים עד היום בלב הקהל.

הלהקה הופיעה בעבר בישראל וזכתה להצלחה אדירה כשכל הכרטיסים אזלו מראש והקהל התמוגג מהביצועים ללהיטים האהובים:

Sultans Of Swing, Brothers In Arms, Money For Nothing, Romeo And Juliet, So far away   ועוד.

להקת בלט איגור מויסייב חוזרת לישראל

עם מופע עשיר ומגוון שאחד משיאיו הוא היצירה חדשה

חגיגת טנגו - DEL PLATA TANGO

80 משתתפים

חמש הופעות בלבד

בלט איגור מויסייב חוזר לישראל לאחר ההצלחה הגדולה, עם מופע מיוחד שיתקיים בפעם
הראשונה בבית האופרה בתל אביב.

הלהקה תציג בארץ תוכנית מגוונת, עשירה וסוחפת שתראה את היצירה המגוונת של אמן המחול
העממי איגור מויסייב. האיש שהצליח לשלב בין הריקוד הקלאסי לריקוד הפופולרי ולהביא אותם
לדרגה של אמנות צרופה.

בתוכנית תציג הלהקה מבחר מרתק מתוך היצירות שיצר מויסייב. מחולות רוסיים, ריקוד גאורגי,
ריקוד יוני, ריקוד המלחים המפורסם, ואת חלקו השני של המופע תסיים חגיגת רוקנרול, בפעם
הראשונה בישראל יעלה הריקוד אותו יצר איגור מוייסייב בהשראת מוסיקת הרוקנרול, סיום
מרהיב למופע המחול שלא ישאיר אף צופה על הכסא.

בפעם הראשונה מאז הקמת הלהקה יצירה שנעשתה במיוחד על ידי יוצרת אורחת מארגנטינה,
לאורה רואטה, שיצרה עבור הלהקה את חגיגת הטנגו שתחתום את חלקו הראשון של המופע.

ללא ספק ההפתעה במופע הערב היא היצירה החדשה חגיגת טנגו DEL PLATA TANGO. שנים
ארוכות הקפידה הלהקה לרקוד רק את עבודותיו של איגור מויסייב, עתה החליטה המנהלת
האמנותית של הלהקה. אלנה שרבקובה לחדש ולגוון. היא פנתה לכוריאוגרפית הארגנטינאית
לארה רואטה, וביקשה ממנה לעבוד עם הלהקה וליצור עבורה ריקוד חדש המחבר בין הלהט
והתשוקה של הריקוד הארגנטינאי החושני הטנגו לבין הלהט והחום הסלבי של רקדני להקת
המחול של איגור מויסייב.

הקשר ביו מויסייב ולהקתו עם לאורה רואטה נוצר לפני שנים רבות, כשהלהקה הגיעה
לארגנטינה כאשר רואטה היתה סטודנטית לאמנות. היא יצרה קשר עם מויסייב, ולימדה אותו
צעדי ריקוד של טנגו, אותם הוא שילב באחת מיצירותיו. במהלך השנים עבדה רואטה עם
כוריאוגרפים בעלי שם כמו מוריס בז'אר, מרתה גרהאם וג'ון נוימאייר, את ניסיונה במחול קלאסי
ומודרני שילבה ביצירות הטנגו המסעירות שיצרה.

עתה הזמינה אותה הגברת שרבקובה לעבוד עם רקדני בלט איגור מויסייב, התוצאה לפניכם,
מחרוזת ריקודים מלהיבה, אירוטית ולוהטת כמו מחול הטנגו. זוהי יצירה ייחודית בה רקדני
הלהקה המיומנים מתנסים בטכניקות חדשות להם כשהם מסתמכים על המורשת העשירה של
מחול ופולקלור שהותיר מויסייב אחריו. הכל לצלילי מוסיקה שהלחינו אסטור פיאצולה, פ' פאולוס,
ל' רובינשטיין, א' אפוסיטו, מ' מורס, ו' גרסו, ה' פלזה ועוד, חלקן הגדול יצירות טנגו מוכרות ואהובות.

במרכזה של היצירה עומדת דמותה המיתולוגית של ונוסינה – שומרת הטנגו. יוצרת התשוקה למחול.
הזרה המסתורית חושפת את עולם הטנגו על כל גווניו עם המנעד הרחב של רגשות ואמוציות.
היצירה מורכבת משבעה ריקודים מריקודי גברים ונשים זוגות ועד לסיום הגרנדיוזי בו שורת רקדני
הלהקה מביאים לבמה את הטנגו הלוהט מבואנוס איירס.

כוריאוגרפים נוספים ליצירה: סולדד בוס Soledad Buss, סזאר פרל Cesar Peral (ארגנטינה).

אודות איגור מויסייב

נולד בשנת 1906 באוקראינה, ונפטר בשנת 2007 בגיל 101. מבקרת המחול האגדית של
הניו יורק טיימס אנה קיסלגוף כינתה אותו אחד הכוריאוגרפים הגדולים של המאה העשרים.

מספר חודשים לאחר הולדתו עברה משפחתו לפריז. אמו עבדה כתופרת תלבושות בתיאטרון
השאטלה וכך הוא נחשף לראשונה לעולם הבמה. ב- 1914 חזרה המשפחה לברית המועצות.
את שיעורי הבלט החל בגיל 12 ולאחר שראה את המופע הראשון על במת הבולשוי החליט
שמצא את ייעודו. ומתוך 100 מועמדים לבית הספר של הבולשוי, התקבלו שני בנים,
מויסייב היה אחד מהם.

מויסייב הצטרף לבלט הבולשוי ומהר מאד הפך לסולן, הוא יצר כמה יצירות עבור בלט
הבולשוי בכמה מהן אף רקד את התפקיד הראשי. הוא זכה לשבחים על רעיונותיו התנועתיים
והחדשניים. באותה תקופה גם רכש לעצמו שם כמומחה בכל ההיבטים של הפולקלור הרוסי.
מויסייב התבקש לארגן פסטיבל שנושאו היה מחול לאומי. הצלחה הפסטיבל עודדה אותו
להקים את האנסמבל למחול פולקלור שלימים קיבל את שמו. מאז 1940 פועלת הלהקה באולם
הקונצרטים צ'ייקובסקי. רפרטואר הלהקה כולל למעלה מ- 300 ריקודים שונים המגיעים מכל
רחבי העולם. בנוסף ליצירות שלמות במערכה אחת

מאז ההופעה הראשונה בשנת 1938 סיירה הלהקה בכל רחבי העולם במעל ל- 60 ארצות והיא
נחשבת ללהקת הפולקלור הטובה ביותר בעולם. מויסייב זכה למספר רב של פרסים ועיטורים,
זכה במדליית מוצרט, מטעם אונסקו על תרומתו יוצאת הדופן לעולם המוסיקה. הוא זכה בפרס
"אגדת המאה" מטעם עיריית מוסקבה. ופרס מיוחד על תרומתו לפתוח היחסים התרבותיים בין
ארצות הברית וברית המועצות. לכבוד יום הולדתו המאה נערכה הופעה מיוחדת בתיאטרון
בארמון הקרמלין. הנשיא פוטין העניק לו את האות הגבוה ביותר ברוסיה על תרומתו
לתרבות הרוסית.

לצד הבלט פועל בית ספר שנוסד בשנת 1943. תלמידי בית הספר הם הגרעין ממנו צומחים
אחר כך רקדני הלהקה.

אלנה שרבקובה – מנהלת אמנותית

הגברת שרבקובה מכהנת גם כמורה וכמדריכה בלהקה בצד תפקיד המנהלת האמנותית.
היא סיימה את לימודיה בבית הספר לכוריאוגרפיה של הבולשוי. בשנת 1969 הצטרפה לבלט
איגור מויסייב. ובעקבות כישוריה והכשרתה בשלל סגנונות הופיעה כסולנית גם עם להקות
שונות נוספות. המקצועיות שלה והחיות הרבה שגילתה על הבמה באו ליד ביטוי בשורה של
סולואים ביצירות שונות של מויסייב. בשנת 1992 לאחר שסיימה את הקריירה שלה כרקדנית
ראשית הוזמנה על ידי איגור מויסייב לשמש כמורה בבית הספר. מטרתה העיקרית היא לשמר
את המסורת ואת היצירה המקורית והמיוחדת של איגור מויסייב ואת שיטות הלימוד בבית הספר.
היא מקפידה להביא לבית הספר וללהקה דור חדש של רקדנים משובחים. שרבקובה זכתה
לשלל פרסים ועיטורים.

הוירטואזים של מויסייב
חגיגת טנגו DEL PLATA TANGO וריקודים נוספים

קטעי וידאו מהחזרות ללטאנגו דל פלאטה:

קטע וידאו לצפיה מהמופע:

הפקה בישראל: שמואל צמח בע"מ - יואב צמח בשיתוף אורי עופר

ההרפתקה הגדולה של המלט!

 Hamlet’s Big Adventure!

מאת ריד מרטין ואוסטין טיצ'נור

 By Reed Martin and Austin Tichenor

קומדיה פרועה ומצחיקה עד דמעות

 בביצוע Reduced Shakespeare Company

החל מתאריך 25.11 לחמש הופעות בתל אביב, חיפה וירושלים

ובמסגרת פסטיבל לונדון בתל אביב

 אם אתם אוהבים את שייקספיר תאהבו את ההצגה הזו. 

אם אתם שונאים את שייקספיר אתם תשתגעו על ההצגה הזו.

הלהקה השייקספירית המכווצת, חוזרת לארץ עם הפקתה האחרונה "ההרפתקה הגדולה
של המלט!". שעה וחצי של צחוק בלתי פוסק המציג את הסיפור של המלט מזווית שונה,
מפתיעה ובעיקר מאד מצחיקה. Reduced Shakespeare Company

 היא קבוצת התיאטרון שהתמחתה בהצגת יצירות מכווצות מכל יצירותיו של שייקספיר,
והמשיכה ליצירות על פי סיפורים מהתנ"ך, מההיסטוריה של העולם ומהוליווד. עתה היא 
חוזרת ל"מקורותיה", יצירתו של גדול המחזאים וויליאם שייקספיר, למחזה הידוע מכל פרי עטו.

ההרפתקה הגדולה של המלט!

עוד לפני הטרגדיה היתה בעצם ההרפתקה הגדולה שלו.

הפקה מטורפת ולגמרי מומצאת, וכמו שהוליווד ממציאה פריקוול לסרטי גיבורי העל המציאו
חברי הקבוצה פריקוול להמלט, ובהצגה שלהם שום דבר לא רקוב בממלכת דנמרק.

צחוק, הנאה ומוזיקה ועוד צחוקים כשהמלט בן הטיפש עשרה נאבק להציל מסגירה את 
המנזר בו הוא גדל. הוא מגייס את חבריו הטובים: אופליה והליצן יוריק. ביחד הם יוצרים 
הצגה, מה יכול להיות רע?

בדרך למשימה אופליה נבחנת (ונכשלת) במבחן שחייה, והמלט נאלץ להתרחק מאביו הליצן, 
שיש לו תכונה בלתי נסבלת לקפוץ מאחורי צמחי בית ולהעמיד פנים שהוא רוח רפאים.
במקביל יוריק מלמד אותם על עסקי השעשועים, בבסיסם קומדיה וג'אגלינג של גולגולות 
תוך כדי שכך שהם מתפלאים מדוע אמא של המלט מבלה כל כך הרבה זמן בביתו של הדוד.

ההרפתקה הגדולה של המלט היא מפגש בין שייקספיר לחבובות. על זה נאמר:

"יהיה או לא יהיה".

Reduced Shakespeare Company

הלהקה נוסדה בשנת 1981. ה-RSC  יצרה מופעי בימה מצחיקים ומצליחים, מופעי טלוויזיה
ותוכניות רדיו. את המופעים ואת התוכניות ראו מיליוני צופים ברחבי העולם ומיליונים אחרים 
האזינו לשידורים והתגלגלו מצחוק.

הם הופיעו בבית הלבן, במרכז לינקולן בניו יורק, במרכז קנדי בוושינגטון, הופיעו במשך 
שנים רבות בתיאטרון קרייטיריון בלונדון, וגם ביקרו כמה פעמים בישראל, 
בכל פעם בהצלחה רבה.

שלושת המופעים הראשונים של הלהקה, כל היצירות של שייקספיר בקיצור, כל ההיסטוריה
של אמריקה בקיצור והתנ"ך, כל העולם של אלוהים בקיצור, היו להצלחה אדירה. בלונדון היו 
לקומדיות שזכו למספר הכי גדול של הצגות.

זו היתה חוצפה אמריקאית להגיע ללונדון עם הלקה הנקראת RSC, כשמה של הלהקה 
השייקספירית המלכותית המהוללת ועצם הרעיון להשתמש במותג הזה שהפך שם דבר 
לתיאטרון מכובד, הוא די חצוף! אחרי הכל מדובר, בלהקה שמטרתה להצחיק, לשעשע 
ולעיתים ללעוג ליצירות הגדולות. הכל מוצג בחן והומור שכבש את הקהל.

ב 2016 לציון 35 שנה להקמתה של הלהקה ולציון 400 שנה למותו של שייקסיפר בחרו חברי 
הקבוצה לעבוד על היצירה העשירית של הלהקה,  המחזה הראשון והאבוד (לכאורה) של 
שייקספיר וגם אותו כמובן הציגו מכווץ.

האלופים של הקומדיה המכווצת יצרו גם את ההיסטוריה המלאה של הקומדיה מכווצת כמובן. 
ואת ההיסטוריה המלאה של הספורט גם היא מכווצת, איך לא. האחרונה הוצגה בלונדון במהלך
המשחקים האולימפיים שהתקיימו בעיר. גם הוליווד זכתה להתייחסות מצחיקה, והספרות 
הקלאסית. אצל חברי התיאטרון השייקספירי המכווץ אין פרות קדושות ועל הכל אפשר לצחוק.

קבוצת התיאטרון הוקמה על ידי דניאל סינגר שיזם והגה את הרעיון ג'ו בורגסון ואדם לונג. 
ב- 1987 הציגה הלהקה את כל יצירותיו של שייקספיר מכווצות בפסטיבל אדינבורו ומכאן 
החלה ההצלחה העצומה בבריטניה ובכל העולם. היום מונה הלהקה מספר שחקנים המופיעים 
בהפקות השונות.

 Reduced Shakespeare Company

ההרפתקה הגדולה של המלט!

Hamlet's Big Adventure!