SUZANNE VEGA

קונצרט מיוחד עם סימפונט רעננה

מאופקת ועוצרת נשימה כאחד סוזן וגה נותנת למילים לתפוס את הבמה 
עם להיטים על זמניים שנקשרו בלב הקהל הישראלי. אחרי שמופעיה 
הקודמים נמכרו עד אפס מקום, היא חוזרת בפעם הרביעית להחזיר 
לקהל הישראלי אהבה.

עם תפאורה מעטה קולה של סוזן וגה מהדהד בלב המאזינים לשיריה המטלטלים, 
הטקסטים העוצמתיים שכתבה ללחני פולק רוק עדינים פרצו את מצעדי הלהיטים 
והפכו אותה לבין הזמרות היוצרות הראשונות שזכו לתהילה בינלאומית בשנות ה80 
וה90 ופרצה את הדרך לרבות אחריה. יכולתה הייחודית לספר סיפורים בשיריה,
הפכו את להיטיה לעל זמניים ועד היום הם מככבים ברשימות ההשמעה של תחנות
הרדיו ברחבי העולם 

היא הקדימה את זמנה כקול נשי מז'אנר הפולק רוק, ושאבה השראה מיוצרים כמו 
בוב דילן ולו ריד, ומרחובות ניו יורק בהם גדלה. היא צברה קהל מעריצים אדוק 
בסצנת המוזיקה המקומית והמועדונים האפלוליים של העיר עד שהוציאה את אלבומה
הראשון שנושא את שמה עם הלהיט Marlene on the wall  וכבשה בסחרור את 
המצעדים שהביאו את האלבום למעמד פלטינה בבריטניה. האלבום הבא 

Solitude Standing הפך למטאור בשני צידי האוקיינוס עם שורה של להיטים ממגנטים
Luka  ו Tom's diner  . בשיר Luka  סיפרה וגה על התעללות בילדים מנקודת מבטו 
של ילד ונתנה במה לנושא הכאוב הזה וקול לילדים ברחבי העולם, שנגע לקהל המאזינים, 
שרכש את אלבומה במיליונים והביא אותו למעמד פלטינה בזמן קצר, האלבום כבש את 
צמרות המצעדים וזיכה אותה בשלוש מועמדויות לגראמי, הישגים בלתי נתפסים ליוצרת
בז'אנר זה עד אז.

אלבומה הבא Days of openhand  מ-1990 זכה במועמדות ובזכיה בגראמי. אלבומה הבא, 
99.9F מ-1992, הגיע למעמד של אלבום זהב ובו התנסתה לראשונה וגה בצליל פופי יותר, 
באלבומיה הבאים המשיכה לחקור ולהתנסות ולהוציא את סאונד הפולק מהתבניות המוכרות
עד אז ולחקור מחוזות יצירתיים חדשים בספרי שירה ומחזות ב-1996 יצא Nine objects of desire 
 שכלל את הלהיט Caramel, ב-2001 יצא Songs in red and gray  שעסק בגירושיה וזכה
לביקורות מהדהדות ב-2007 הגיע Beauty and crime, שהוקדש לעיר ניו יורק וב2014 יצא 
אלבומה האחרון Tales from the realm of the queen of pentacles 

וגה ממשיכה ליצור ולהופיע מתנסה בסאונד חדש ומחוזות תיאטרליים שומרת על לב המשוררת
שפועם בה. זהו ביקורה הרביעי של וגה בישראל שזוכה לקהל מעריצים אדוק ונאמן ברחבי 
העולם וגם פה בישראל בזכות הופעותיה שידועות כמכשפות שהמילים חודרות בהגשתה המיוחדת,
ומעוררות מחשבה שמהדהדת בקהל הרבה אחרי שעזב אותה. לחיפה היא מגיעה בליווי של 
תזמורת המיתרים של סימפונט רעננה שיתנו עושר מוזיקלי ונופך קלאסי לקטלוג השירים המפואר שלה.

היישר מבימת WESTEND בלונדון:

 100 שנים להולדתו של הזמר האגדי

פרנק סינטרה

סינטרה וחברים

מופע בינלאומי מרהיב של שירי פרנקסינטרה

בכיכובם של:

ובליווי תזמורת על הבמה

"סינטרה וחברים"  - מופע מחווה שהופק לרגל 100 שנה להולדתו של הזמרבעל הקול האגדי והקטיפתי "פרנק סינטרה",  שנחשב לזמר החשוב ביותר של ה – 120 ,

המופע מגיע לראשונה לישראל היישר מבימתLondon WESTEND וכולל את להיטיוהקלאסיים של סינטרה בכיכובו של סטפאן טריפיט שזכה לאינספור שבחים וביקורות מדהימות על הביצועים לסינטרה, הן על הבמה והןעל המסך, כולל השתתפות בפסטיבל המפורסם של "הלונדון ווסט" לצד מארקאדאמס (המשחק את דין מרטין), וג'ורג' לונג (המבצע את סמי דייויס) . חבורה שענתהלכינוי הידוע שלהם  The Rate Pack(חבורתהעכברושים), .

יחד ובלווי תזמורת הם חוברים למופע"סינטרה וחברים" עם כל הלהיטים של סינטרה ושירים של דין מרטין וסמידייויס ג'וניור.

בין השירים : Fly me to the moon, Medley, A lotof livin' to do, my way, New-York- New-York, I've got you

ועוד להיטים רבים וטובים

סטיבן  טריפיט- "טריפיט הוא נפלא כמו סינטרה..." – נכתב במגזין AtlanticCity Press

סטיבן יצר את התפקיד של סינטרהבהפקה המקורית של ווסט אנד לונדון, הופיע בכל רחבי העולם, ביים, הפיק, הופיע באירועיםיוקרתיים כמו מול הנסיך פיליפ, קולו השתתף גם בסרטים רבים, תכניות טלוויזיהופרסומות.

מארק אדאמס- "אם הוא לא היה מארק אדאמס, הוא היה דין מרטין.." -  דווח ב BBC

מארק התחיל כמורה למשחק עוד לפנישהיה שחקן בעצמו, עבד בטלוויזיה, תיאטרון וקולנוע, תפקידו של מארק שבר את הקופותוזיכה אותו בפרסים רבים.

ג'ורג' דניאל לונג-"הופעתו של ג'ורג' דניאל לונג משכנעת ומצמררת .." נכתב ב DailyMail

ג'ורג' היה אחד הראשונים שהביאפרשנות אותנטית לסמי דייויס ג'וניור. 

"סינטרה וחברים" מגיעיםל 2 הופעות בלבד בישראל 

הפקה: חברת ההפקות EGOeast

בשיתוף גד אורון

הדרן יזמות והפקות גאים להציג:

Jethro Tull
 50th Anniversary Tour

 מופע חדש לאיאן אנדרסון (ג'טרו טאל)

במסגרת סיבוב הופעות עולמי 
לציון 50 שנים להרכב האגדי!

איאן אנדרסון, סולנה של להקת הרוק ג'תרו טאל יגיע לישראל במסגרת סיבוב עולמי
לציון 50 שנה להיווסדה של הלהקה ובו ביצועים לכל להיטיה הגדולים של הלהקה.

ההרכב הבריטי אשר פרח בסצינת המועדונים באנגליה של סוף שנות ה-60 ,
הביא איתו סאונד חדש, וכבש קהל רב לאורך השנים , תחילה באנגליה ובהמשך 
בארה"ב ובמדינות רבות בעולם בהם גם כמובן ישראל.

הסאונד היחודי של ההרכב אשר החל כהרכב בלוז-רוק והפך להרכב רוק מתקדם,
היה לאחד ההרכבים הצבעוניים והמקוריים אשר שילבו סגנונות מוסיקאלים שונים
ומפתיעים : רוק, קלאסי, פולק אנגלי מסורתי, מוסיקה קלטית בלוז וג'אז .

אנדרסון, סולנה הכריזמתי של הלהקה, נודע בזכות סימן ההיכר הלא קונבנציונאלי 
שלו , חליל הצד ונגינתו תוך שהוא עומד על רגל אחת.

ביוגרפיה – איאן אנדרסון

בשנת 1963 ייסד להקת בלוז שנקראה " The Blades" עם חבריו לבית הספר ברימור
ברלו (תופים), ג'ון אוונס (קלידים), ג'פרי האמונד (גיטרה בס) ומייקל סטפנס (גיטרה). 
איאן אנדרסון היה הזמר ונגן המפוחית.

בשנת 1965 שם הלהקה שונה ל " John Evan Smash" והלהקה כללה מספר נגנים רב 
יותר. כעבור כשנתיים הלהקה התפרקה ואנדרסון עבר לעיר לוטון, שם פגש את 
המתופף קליב באנקר ואת הגיטריסט מיק אברהמס. יחד עם גלן כרוניק, בסיסט שהכיר
דרך ג'ון אוונס, הקימו את להקת "ג'ת'רו טאל". בשלב זה, נטש אנדרסון את רצונו לנגן 
גיטרה חשמלית, בעיקר כי חשב שלעולם לא יהיה "מוצלח כמו אריק קלפטון", כפי שאמר
בעצמו. הוא החליף את הגיטרה החשמלית בחליל צד, ואחרי מספר שבועות החל לנגן בו 
רוק ובלוז. כשהוקלט האלבום "This Was" אנדרסון ניגן בחליל רק מספר חודשים. בהמשך
הקריירה הוא המשיך לנגן בגיטרה אקוסטית, סקסופון, מנדולינה, בוזוקי, קלידים ועוד כלים רבים.

למרות שהקליט מספר פרויקטים תחת שמו והופיע כאורח עם אמנים אחרים, אנדרסון נודע 
בעיקר כמנהיג ג'טרו טאל כבר 50 שנה !

כחלילן אנדרסון הוא אוטודידקט, וסגנונו הושפע רבות מחלילן וסקסופוניסט הג'אז רולנד 
קירק. בשנת 2003 הקליט אנדרסון יצירה בשם "Griminelli's Lament" כמחווה לידידו החלילן 
האיטלקי אנדריאה גרימינלי. אנדרסון ידוע כמנגן בחליל כאשר הוא עומד על רגל אחת.

הוא הקליט מספר שירים בהם הוא מנגן את כל הכלים, המוקדם שבהם הוא
"Locomotive Breath", כאשר לא הצליח להעביר רעיונותיו מילולית לשאר הלהקה.
(הוא עשה זאת גם בשיר "Another Christmas Song" מ-88' ועוד) אנדרסון משלב במוזיקה
שלו סגנונות רבים כגון פולק, בלוז, ג'אז ורוק. מילות השירים שלו לרוב מורכבות, מתובלות 
בהומור וביקורת על חוקי החברה והדת ("Thick as a Brick", "Hymn 43"). בשנות התשעים
והאלפיים הוא משלב בשיריו תמונות מחיי היום יום ("Old Black Cat", "Rocks on the Road").

ננה מושקורי בישראל !

נובמבר 2018

2 הופעות בלבד – היכל התרבות תל אביב | אודיטוריום חיפה

במסגרת סיבוב ההופעות: Forever Young Tour

לאחר ההצלחה לפני כשלוש שנים בה הופיעה בישראל, 
חוזרת ננה מושקורי לישראל  ל-2 מופעים בלבד בתל אביב ובחיפה.

מושקורי, זמרת יווניה, ילידת כרתים, מכרה מעל 300 מיליון עותקים -

יותר מכל זמרת אחרת בעולם. היא הקליטה במשך יותר מ-5 עשורים שירים רבים בשפות רבות:
יוונית, צרפתית, אנגלית, גרמנית, הולנדית, איטלקית, ולשית, ספרדית ואף ביצועים בעברית.
הרבגוניות המוזיקלית וחציית הגבולות היא זו שאפשרה לה לבנות קריירה עולמית החל 
משנסונים צרפתים ועד קברט, קלאסיקות יווניות, ג'אז, פופ ועוד.

מושקורי זכתה לעבוד עם מאנוס חדג'ידקיס, אחד מגדולי המלחינים היוונים והעבודה אתו היא
זו שפתחה לה את הדרך להצלחה בינלאומית, שכן אז חתמה את חוזה ההקלטות הראשון שלה 
ב חברת התקליטים הצרפתית "פונוגראם". בנוסף עבדה מושקורי עם המפיק המוסיקלי קווינסי 
ג'ונס ועם גדולים ומוכשרים נוספים בהם: לאונרד כהן בוב דילן, סיימון וגרפינקל, מרק קנופלר,
בובי סקוט ועוד. בנוסף, הקליטה את פסקול הסרט "מטריות שרבורג" (עם מישל לגראנד) 
וב-1963 השתתפה לראשונה בתחרות האירוויזיון והקליטה את האלבום:

"An Evening With Belafonte And Mouskouri"  

שהיה אבן דרך בקריירה המוסיקלית שלה.

מושקורי ידועה גם בפעילויותיה הפוליטיות: ב-1993 נבחרה מטעם יוניסף לשגרירה של רצון 
טוב ואף הגיעה לבוסנייה לעזור לילדים שנפגעו מהמלחמה. ב-1994 נבחרה לפרלמנט 
האירופאי וכיהנה שם מס' שנים.

ב-2008, קיימה את הופעתה האחרונה, לאחר סיבוב הופעות שהוכתר כסיבוב פרידה מהבמות 
אך באוקטובר 2013, לרגל יום הולדתה ה-80 חזרה להופיע ברחבי העולם בסיבוב 
שבמסגרתו הגיעה גם לישראל.

בלט. סט פטרסבורג בכיכובה של הפרימה בלרינה אירינה קלסניקובה, 
הוא אחד מבתי הבלט המובילים בעולם. הפקה מרשימה של היצירה העל
 זמנית- אגם הברבורים בביצוע 40 רקדנים וירטואוזים בעלי טכניקה מושלמת, 
למוסיקה של פיוטר איליץ' צ'ייקובסקי וכוריאוגרפיה של מריוס פטיפה ולב איבנוב
- שתי יצירות מיתולוגיות הסובבות סביב אהבה, בגידה, מוות וגאולה.

"היהלום שבכתר היא הרקדנית אירינה קולסניקובה רקדנית העולה על כל כוכב 
של הבולשוי או קירוב בטכניקה של וביכולותיה האמנותיות על הבמה"   (– THE STAGE  לונדון)

הלהקה מופיעה בקביעות ברויאל אלברט הול-לונדון , בתיאטרון שאנז אליזה  בפריז,
באולם בונקאמוארה  בטוקיו ועוד...

"אירינה קולסניקובה מדהימה. היא רקדנית בעלת כוח ממגנט"
(SHINSHOKAN DANCE MAGAZINE (Tokyo

"אירינה קולסניקובה היא דיווה של מחול, אין הרבה  כוכבים שאפשר להשוות אליה..." -
Journal du Dimanche - פריז, צרפת